Az angol naturalizmus a 19. század közepétől kezdve hozta létre leghíresebb és legjelentősebb festőit. Ez a művészeti korszak éppen Angliával kapcsolatban marad olyan érdekes, mert a hozzá kapcsolódó festők egy évezredes küszöbön festettek. Az egyik ilyen küszöbfestő Henry Herbert La Thangue volt. Pályája és életrajza jellemző nemzedékének számos brit festőjére: ezek a művészek éppen akkor fedezték fel újra a természetet, a vidéki fényt és a falusi életet mint műfaji motívumot, amikor az iparosodás következtében az úgynevezett egyszerű vidéki élet klasszikus formájában nagy változásokon ment keresztül, ha nem is oldódott fel itt-ott az iparosodás során. A valamivel korábban született francia Paul Cézannetól, aki festőként a saját útját járta, de közben előkészítette az impresszionizmust, a mondás így öröklődik: "Sietni kell, hogy az ember még lásson valamit".
Ez a mondás jól példázza az angol természettudósok és egyik nagy képviselőjük, Henry Herbert La Thangue hangulatát és alapérzését is. A régi lassúságból való kilépés, a mobilitás korszakába való rohanás, az új és egyre növekvő urbanizáció és iparosodás, ami annyira szokatlan volt abban az időben, hirtelen késztetést eredményezett arra, hogy visszanézzünk a nyílt, érintetlen természetbe, amit azonban nem lehet a kissé pejoratív hangzású idilli szóval méltányolni a meghitt és biedermeier értelemben. Mindezek a festők túlságosan nyugtalanok, túlságosan keresőek, túlságosan elgondolkodóak és mindenekelőtt: túlságosan érdekeltek koruk fejleményei, beleértve a fotográfiát és annak új és világos módját a világ ábrázolására.
Henry Herbert La Thangue 1859-ben született, pontosan abban az időben, amikor a technológia első ipari forradalma a gőzgépekkel, vasutakkal és gyárakkal Angliában a fejlődés nagy virágkorát élte, minden új felfordulással, társadalmi és táji változással és felfordulással együtt, amely ezzel a forradalommal együtt járt. A festőként rendkívül tehetséges festő hamarosan az angol festők elitjéhez tartozott, bár gyakran szemben állt a bevett Királyi Akadémiával, amelynek riválisa, az "Új Angol Művészeti Klub" alakult, és amelynek környezetében befolyásos személyiséggé vált.
1890-ben, 31 éves korában Henry Herbert La Thangue befejezte a "Leaving Home" című festményét. Egy parasztasszonyt ábrázol, aki sír, mert most a városba kell költöznie, hogy szolgáljon. Ha belegondolunk, hogy egy ilyen társadalomkritikai és időkommentáló szándékú motívumot úgy örökítettek meg, mint ami annak idején "vitát" váltott ki, akkor érezzük, hogy a 19. század végi Angliában a festők és a természettudósok korántsem voltak egyszerű idilliisták, hanem a jelenük iránt kritikusan és éberen érdeklődő kortársak.
Henry Herbert La Thangue, aki hosszú időt töltött Franciaországban és élete utolsó éveit Olaszország vidéki részén, 1929-ben halt meg ott, ahol született - a nagy Londonban.
Az angol naturalizmus a 19. század közepétől kezdve hozta létre leghíresebb és legjelentősebb festőit. Ez a művészeti korszak éppen Angliával kapcsolatban marad olyan érdekes, mert a hozzá kapcsolódó festők egy évezredes küszöbön festettek. Az egyik ilyen küszöbfestő Henry Herbert La Thangue volt. Pályája és életrajza jellemző nemzedékének számos brit festőjére: ezek a művészek éppen akkor fedezték fel újra a természetet, a vidéki fényt és a falusi életet mint műfaji motívumot, amikor az iparosodás következtében az úgynevezett egyszerű vidéki élet klasszikus formájában nagy változásokon ment keresztül, ha nem is oldódott fel itt-ott az iparosodás során. A valamivel korábban született francia Paul Cézannetól, aki festőként a saját útját járta, de közben előkészítette az impresszionizmust, a mondás így öröklődik: "Sietni kell, hogy az ember még lásson valamit".
Ez a mondás jól példázza az angol természettudósok és egyik nagy képviselőjük, Henry Herbert La Thangue hangulatát és alapérzését is. A régi lassúságból való kilépés, a mobilitás korszakába való rohanás, az új és egyre növekvő urbanizáció és iparosodás, ami annyira szokatlan volt abban az időben, hirtelen késztetést eredményezett arra, hogy visszanézzünk a nyílt, érintetlen természetbe, amit azonban nem lehet a kissé pejoratív hangzású idilli szóval méltányolni a meghitt és biedermeier értelemben. Mindezek a festők túlságosan nyugtalanok, túlságosan keresőek, túlságosan elgondolkodóak és mindenekelőtt: túlságosan érdekeltek koruk fejleményei, beleértve a fotográfiát és annak új és világos módját a világ ábrázolására.
Henry Herbert La Thangue 1859-ben született, pontosan abban az időben, amikor a technológia első ipari forradalma a gőzgépekkel, vasutakkal és gyárakkal Angliában a fejlődés nagy virágkorát élte, minden új felfordulással, társadalmi és táji változással és felfordulással együtt, amely ezzel a forradalommal együtt járt. A festőként rendkívül tehetséges festő hamarosan az angol festők elitjéhez tartozott, bár gyakran szemben állt a bevett Királyi Akadémiával, amelynek riválisa, az "Új Angol Művészeti Klub" alakult, és amelynek környezetében befolyásos személyiséggé vált.
1890-ben, 31 éves korában Henry Herbert La Thangue befejezte a "Leaving Home" című festményét. Egy parasztasszonyt ábrázol, aki sír, mert most a városba kell költöznie, hogy szolgáljon. Ha belegondolunk, hogy egy ilyen társadalomkritikai és időkommentáló szándékú motívumot úgy örökítettek meg, mint ami annak idején "vitát" váltott ki, akkor érezzük, hogy a 19. század végi Angliában a festők és a természettudósok korántsem voltak egyszerű idilliisták, hanem a jelenük iránt kritikusan és éberen érdeklődő kortársak.
Henry Herbert La Thangue, aki hosszú időt töltött Franciaországban és élete utolsó éveit Olaszország vidéki részén, 1929-ben halt meg ott, ahol született - a nagy Londonban.
Oldal 1 / 1