A 19. században a brit művészek gazdasági sikeréhez szükséges volt, hogy legalább az egyik neves brit művészeti egyesületnek tagjai legyenek. A hagyományosabb művészek, a viktoriánus ízlés kulturális-politikai diktátumait követve, meghívás alapján kerültek be a Királyi Akadémiára. Bár a neve is erre utal, a Királyi Akadémia csak a királyi ház védnöksége alatt állt, anyagi támogatás nem folyt. A második egyesület, a New English Art Club - röviden NEAC - csak 1885-ben alakult Londonban, a Royal Academy alternatívájaként. A NEAC, különösen a kezdeti években, a "fiatal vad" művészek és művészeti hallgatók találkozóhelye volt, akik munkáikban a kontinens hatásait mutatták ki, és elhagyták az "angol hagyományokat".
Az egyik ilyen "fiatal vadember" a művész James Dickson Innes volt. A skót-katalán gyökerekkel rendelkező walesi fiatalemberként élte át a 19. század végének fejlődését. James Dickson Innes még Walesben, a Carmarthen Art Schoolban tette meg első lépéseit a képzett festővé válás útján. Ott az évfolyam legjobbjai közé tartozott, és egy kis ösztöndíjjal átkerülhetett a londoni Slade Schoolba.
A festményen látható arckifejezése nyersnek tűnik. A technika gyakran egyszerű és nagyon emlékeztet a kontinentális fauvistákra vagy expresszionistákra. Az olajban vagy akvarellben készült művek gyakran hasonló szerkezetűek. A drámaian megtervezett égbolt hatalmas tájak fölött terül el. A folyók kanyargó vízeséseken keresztül kanyarognak a nézőtől távolodva vagy feléjük. Az ecsetkezelés széles és nagy mennyiségű festéket használ, hasonlóan Henri Matisse kései festményeihez. Finom krétarajzai és guache-jei egészen mások. Nagyszerű részletességgel és a fény és árnyék finom használatával tereket vagy városképeket tár a néző elé. A képeken gyakran felismerhető ezeknek a technikáknak az egymás közötti keveredése - ami szokatlan a korabeli művektől. Motívumaiban ritkán találunk embereket, és ha mégis, akkor túlságosan hosszan ábrázolja őket. Néha csak második pillantásra ismerhető fel, a háttérből kiemelkedve. Tanulmányútjai először az európai kontinensre vezették a történész fiát szeretett Waleséből. Beutazta Franciaországot és Spanyolországot. Tanulmányi célból több évig Párizsban élt.
1911-től párizsi barátjával, Augustus Johnnal együtt úgy döntött, hogy Észak-Walesben telepedik le. Ott a művészlét romantikus eszméjét akarták megélni: Egy spártai életet élni, amelyet teljes egészében a táj szépségének dokumentálására szenteltek. Sajnos James Dickson Innesnek nem volt hosszú művészi karrierje. A walesi festő mindössze 27 évesen halt meg tuberkulózis következtében. A legtöbb festménye a Walesi Nemzeti Múzeum gyűjteményében található.
A 19. században a brit művészek gazdasági sikeréhez szükséges volt, hogy legalább az egyik neves brit művészeti egyesületnek tagjai legyenek. A hagyományosabb művészek, a viktoriánus ízlés kulturális-politikai diktátumait követve, meghívás alapján kerültek be a Királyi Akadémiára. Bár a neve is erre utal, a Királyi Akadémia csak a királyi ház védnöksége alatt állt, anyagi támogatás nem folyt. A második egyesület, a New English Art Club - röviden NEAC - csak 1885-ben alakult Londonban, a Royal Academy alternatívájaként. A NEAC, különösen a kezdeti években, a "fiatal vad" művészek és művészeti hallgatók találkozóhelye volt, akik munkáikban a kontinens hatásait mutatták ki, és elhagyták az "angol hagyományokat".
Az egyik ilyen "fiatal vadember" a művész James Dickson Innes volt. A skót-katalán gyökerekkel rendelkező walesi fiatalemberként élte át a 19. század végének fejlődését. James Dickson Innes még Walesben, a Carmarthen Art Schoolban tette meg első lépéseit a képzett festővé válás útján. Ott az évfolyam legjobbjai közé tartozott, és egy kis ösztöndíjjal átkerülhetett a londoni Slade Schoolba.
A festményen látható arckifejezése nyersnek tűnik. A technika gyakran egyszerű és nagyon emlékeztet a kontinentális fauvistákra vagy expresszionistákra. Az olajban vagy akvarellben készült művek gyakran hasonló szerkezetűek. A drámaian megtervezett égbolt hatalmas tájak fölött terül el. A folyók kanyargó vízeséseken keresztül kanyarognak a nézőtől távolodva vagy feléjük. Az ecsetkezelés széles és nagy mennyiségű festéket használ, hasonlóan Henri Matisse kései festményeihez. Finom krétarajzai és guache-jei egészen mások. Nagyszerű részletességgel és a fény és árnyék finom használatával tereket vagy városképeket tár a néző elé. A képeken gyakran felismerhető ezeknek a technikáknak az egymás közötti keveredése - ami szokatlan a korabeli művektől. Motívumaiban ritkán találunk embereket, és ha mégis, akkor túlságosan hosszan ábrázolja őket. Néha csak második pillantásra ismerhető fel, a háttérből kiemelkedve. Tanulmányútjai először az európai kontinensre vezették a történész fiát szeretett Waleséből. Beutazta Franciaországot és Spanyolországot. Tanulmányi célból több évig Párizsban élt.
1911-től párizsi barátjával, Augustus Johnnal együtt úgy döntött, hogy Észak-Walesben telepedik le. Ott a művészlét romantikus eszméjét akarták megélni: Egy spártai életet élni, amelyet teljes egészében a táj szépségének dokumentálására szenteltek. Sajnos James Dickson Innesnek nem volt hosszú művészi karrierje. A walesi festő mindössze 27 évesen halt meg tuberkulózis következtében. A legtöbb festménye a Walesi Nemzeti Múzeum gyűjteményében található.
Oldal 1 / 1