Párizs utcáitól és impozáns épületeitől a provence-i mezőkig - Franciaország minden arcával együtt mindig is inspirációt jelentett a fotósok számára. Emberek, tájak, építészet - minden kép egy történetet mesél el. A francia fővárost körüllengi egyfajta romantika - ezt nem lehet letagadni. És ez is és lehorgonyzott a kollektív tudat és a fényképezés a francia. Párizst nem véletlenül nevezik gyakran a fotózás fővárosának. A város és a média fejlődése szorosan összefügg. Az iparosodás során a francia metropolisz erőteljesen növekedett. És vele együtt a képi világa is. Ez magában foglalta a technikai tömegmédiát, mint például a nyomtatott fotográfiát és a fényképezést.
A világ első ismert fotója Franciaországból származik, akárcsak a fényképezés feltalálása. Joseph Nicéphore Niépce a 19. század elején fényképezte le a kilátást La Gras-i ablakából. Egy másik francia honfitársa, Daguerre tette népszerűvé és praktikussá a fényképezést. A francia kormány megvásárolta az eljárást, amellyel sikerült véglegesen rögzíteni a camera obscura képeit. A Tudományos Akadémia és a Művészeti Akadémia 1839 augusztusában mutatta be Párizsban, és ezt követően a világnak ajándékozta.
Ez volt a francia fotóművészet hosszú és máig tartó történetének jelentős alapköve. A vizuális és új típusú művészet hamarosan nyomot hagyott Franciaország és a világ közterein. Ebből az időszakból olyan fontos nevek kerültek ki, mint Henri Cartier-Bresson és Robert Doisneau. Francia fotósok általában központi szerepet játszott a további hihetetlenül fontos szerepet játszott a fejlődésében ez a médium. Művészetként és a francia történelem és társadalom dokumentálásának eszközeként használták. Fekete-fehér képek, dinamikus, kortárs alkotások, de innovatív felvételek és kísérletek is képviselik a francia fotóművészetet. Fontos nevek ebben az összefüggésben: Brassaï, Félix Nadar, Jacques Henri Lartigue, Willy Ronis, Eugène Atget és még sokan mások. Eleinte azonban a fényképezés gyakran dokumentarista médium volt. A festményeket és a grafikákat felváltották a fényképek, amelyek most már vizuálisan ábrázolták a világot. A 19. században vitatták, hogy a fényképeket valójában milyen célra kellene használni. Tudomány vagy művészet. Vagy mindkettő. A 20. században a fényképek egyre inkább a nosztalgia szimbólumává váltak a franciák számára. Erre nagy hatással volt az első és a második világháború is, amelyek tönkretették az emberiség rendjét. A fényképek voltak az egyetlen módja annak, hogy a világot újra olyannak lássuk, amilyen azelőtt volt. Ez világossá válik, ha megnézzük a korabeli francia művészek expresszív képeit.
Párizs utcáitól és impozáns épületeitől a provence-i mezőkig - Franciaország minden arcával együtt mindig is inspirációt jelentett a fotósok számára. Emberek, tájak, építészet - minden kép egy történetet mesél el. A francia fővárost körüllengi egyfajta romantika - ezt nem lehet letagadni. És ez is és lehorgonyzott a kollektív tudat és a fényképezés a francia. Párizst nem véletlenül nevezik gyakran a fotózás fővárosának. A város és a média fejlődése szorosan összefügg. Az iparosodás során a francia metropolisz erőteljesen növekedett. És vele együtt a képi világa is. Ez magában foglalta a technikai tömegmédiát, mint például a nyomtatott fotográfiát és a fényképezést.
A világ első ismert fotója Franciaországból származik, akárcsak a fényképezés feltalálása. Joseph Nicéphore Niépce a 19. század elején fényképezte le a kilátást La Gras-i ablakából. Egy másik francia honfitársa, Daguerre tette népszerűvé és praktikussá a fényképezést. A francia kormány megvásárolta az eljárást, amellyel sikerült véglegesen rögzíteni a camera obscura képeit. A Tudományos Akadémia és a Művészeti Akadémia 1839 augusztusában mutatta be Párizsban, és ezt követően a világnak ajándékozta.
Ez volt a francia fotóművészet hosszú és máig tartó történetének jelentős alapköve. A vizuális és új típusú művészet hamarosan nyomot hagyott Franciaország és a világ közterein. Ebből az időszakból olyan fontos nevek kerültek ki, mint Henri Cartier-Bresson és Robert Doisneau. Francia fotósok általában központi szerepet játszott a további hihetetlenül fontos szerepet játszott a fejlődésében ez a médium. Művészetként és a francia történelem és társadalom dokumentálásának eszközeként használták. Fekete-fehér képek, dinamikus, kortárs alkotások, de innovatív felvételek és kísérletek is képviselik a francia fotóművészetet. Fontos nevek ebben az összefüggésben: Brassaï, Félix Nadar, Jacques Henri Lartigue, Willy Ronis, Eugène Atget és még sokan mások. Eleinte azonban a fényképezés gyakran dokumentarista médium volt. A festményeket és a grafikákat felváltották a fényképek, amelyek most már vizuálisan ábrázolták a világot. A 19. században vitatták, hogy a fényképeket valójában milyen célra kellene használni. Tudomány vagy művészet. Vagy mindkettő. A 20. században a fényképek egyre inkább a nosztalgia szimbólumává váltak a franciák számára. Erre nagy hatással volt az első és a második világháború is, amelyek tönkretették az emberiség rendjét. A fényképek voltak az egyetlen módja annak, hogy a világot újra olyannak lássuk, amilyen azelőtt volt. Ez világossá válik, ha megnézzük a korabeli francia művészek expresszív képeit.
Oldal 1 / 45