Így készít egy kép ikonokat. Halhatatlan ifjúság. Sok szexepil. Lázadó energia és hűvösség: a haj művészien zilált, a nyakkendőt mintha elfújta volna a szél, az ajkak (sértődötten?) összepréselve, a szemek felfelé csavarva, a tekintet mintha mámoros és őrült lenne. David Bowie, James Dean, Jim Morrison vagy Bob Dylan, Lou Reed, Holden Caulfield - vagy: Arthur Rimbaud. A Bowie-k és Morrisonok másolatok. A fotó Rimbaud-val vált híressé, ő és egy másik, illik a képéhez, a képhez, amit ő és szeretője, Verlaine terjesztett. A fotós, Étienne Carjat halhatatlanná vált.
Étienne Carjat (1828-1906) mindig is kissé háttérbe szorult nagy és sikeres kollégája, Nadar (valódi neve: Gaspard-Félix Tournachon) mellett. Nadarhoz hasonlóan ő is a szépek, gazdagok és híresek fotósa és karikaturistája volt; Nadarhoz hasonlóan újságíró, író, kiadó, bohém. Párizsban, hol máshol?! Egy fényképes önarcképen 1865-ben huncut tekintettel, széles szoknyája alatt kis pocakkal, halántékán már láthatóan elvékonyodva látható.
Az 1860-as évektől kezdve sikerült olyan fényképeket készítenie, amelyek sűrűségükben páratlanok: 1862-ben Charles Baudelaire portréja, korrektül, mint egy udvari assessor, szigorúan, intenzíven és egyenesen a kamerába néz, nyoma sincs kicsapongásnak vagy kábítószer-excessziónak, kivéve talán a kissé árnyékos szemgödröket. Éppen Baudelaire, aki a fényképezést a lusta, tehetségtelen festők "menedékének" tartotta. Carjat portréján maga Eugène Delacroix is mintha a Delacroix-világ egyik ilyen szörnyetegévé mutálódna - a keskeny, finoman kontúros száj és az összepréselt ajkak miatt? Baudelaire-hez és sok kortársához hasonlóan Delacroix is lenézte a fényképezést - ami nem akadályozta meg a művészeket abban, hogy ugyanolyan bohém életet éljenek, ugyanolyan körökben társalogjanak, és fényképeket használjanak, nemcsak saját portréikról. A festők is fényképeket használnak modellként a festményeikhez. Nadarhoz hasonlóan Carjat is a személyre, a gesztusokra és az arckifejezésre koncentrál portréin. A háttér szándékosan egyszerű és díszítés nélküli maradt, hiányoztak az olyan "tipikus" fotográfiai kiegészítők, mint a függöny vagy a zongora, a hangsúlyokat elsősorban a többnyire sötét környezet "Rembrandt-féle" megvilágítása (az úgynevezett chiaroscuro-effektus), a fény és árnyék által modulált arcvonások és a póz teremtette meg. Gustave Courbet számtalanszor fényképeztette magát barátjával, Carjat-val üdvözlőlapok, a cartes de visite számára, hangulatától és alkalomtól függően teljesen különböző üzenetekkel: Étienne Carjat volt számára az életrajzírója.
1871-ben Carjat támogatta a francia nemzeti gárda és a munkások felkelését, valamint a szocialista párizsi kommünt, amely mindössze 72 napig tartott, és amelyet a burzsoá Thiers-kormány leverte. 1871-ben készült a híres Rimbaud-fénykép is, amely ma már csak másolatban maradt fenn, mert: 1872 januárjában Rimbaud szemtelen viselkedése miatt vita alakult ki egy művészek törzsasztalánál; Rimbaud megsebesítette Étienne Carjat-t, és Carjat állítólag ezután megsemmisítette a Rimbaud-portrék összes eredeti fényképlemezét. Az 1870-es évek közepén eladta a műtermet. A politikai helyzet, az 1871 utáni restauráció vagy a fotóstúdió pénzügyi gondjai miatt? Carjats utolsó 30 évéről keveset tudunk.
Így készít egy kép ikonokat. Halhatatlan ifjúság. Sok szexepil. Lázadó energia és hűvösség: a haj művészien zilált, a nyakkendőt mintha elfújta volna a szél, az ajkak (sértődötten?) összepréselve, a szemek felfelé csavarva, a tekintet mintha mámoros és őrült lenne. David Bowie, James Dean, Jim Morrison vagy Bob Dylan, Lou Reed, Holden Caulfield - vagy: Arthur Rimbaud. A Bowie-k és Morrisonok másolatok. A fotó Rimbaud-val vált híressé, ő és egy másik, illik a képéhez, a képhez, amit ő és szeretője, Verlaine terjesztett. A fotós, Étienne Carjat halhatatlanná vált.
Étienne Carjat (1828-1906) mindig is kissé háttérbe szorult nagy és sikeres kollégája, Nadar (valódi neve: Gaspard-Félix Tournachon) mellett. Nadarhoz hasonlóan ő is a szépek, gazdagok és híresek fotósa és karikaturistája volt; Nadarhoz hasonlóan újságíró, író, kiadó, bohém. Párizsban, hol máshol?! Egy fényképes önarcképen 1865-ben huncut tekintettel, széles szoknyája alatt kis pocakkal, halántékán már láthatóan elvékonyodva látható.
Az 1860-as évektől kezdve sikerült olyan fényképeket készítenie, amelyek sűrűségükben páratlanok: 1862-ben Charles Baudelaire portréja, korrektül, mint egy udvari assessor, szigorúan, intenzíven és egyenesen a kamerába néz, nyoma sincs kicsapongásnak vagy kábítószer-excessziónak, kivéve talán a kissé árnyékos szemgödröket. Éppen Baudelaire, aki a fényképezést a lusta, tehetségtelen festők "menedékének" tartotta. Carjat portréján maga Eugène Delacroix is mintha a Delacroix-világ egyik ilyen szörnyetegévé mutálódna - a keskeny, finoman kontúros száj és az összepréselt ajkak miatt? Baudelaire-hez és sok kortársához hasonlóan Delacroix is lenézte a fényképezést - ami nem akadályozta meg a művészeket abban, hogy ugyanolyan bohém életet éljenek, ugyanolyan körökben társalogjanak, és fényképeket használjanak, nemcsak saját portréikról. A festők is fényképeket használnak modellként a festményeikhez. Nadarhoz hasonlóan Carjat is a személyre, a gesztusokra és az arckifejezésre koncentrál portréin. A háttér szándékosan egyszerű és díszítés nélküli maradt, hiányoztak az olyan "tipikus" fotográfiai kiegészítők, mint a függöny vagy a zongora, a hangsúlyokat elsősorban a többnyire sötét környezet "Rembrandt-féle" megvilágítása (az úgynevezett chiaroscuro-effektus), a fény és árnyék által modulált arcvonások és a póz teremtette meg. Gustave Courbet számtalanszor fényképeztette magát barátjával, Carjat-val üdvözlőlapok, a cartes de visite számára, hangulatától és alkalomtól függően teljesen különböző üzenetekkel: Étienne Carjat volt számára az életrajzírója.
1871-ben Carjat támogatta a francia nemzeti gárda és a munkások felkelését, valamint a szocialista párizsi kommünt, amely mindössze 72 napig tartott, és amelyet a burzsoá Thiers-kormány leverte. 1871-ben készült a híres Rimbaud-fénykép is, amely ma már csak másolatban maradt fenn, mert: 1872 januárjában Rimbaud szemtelen viselkedése miatt vita alakult ki egy művészek törzsasztalánál; Rimbaud megsebesítette Étienne Carjat-t, és Carjat állítólag ezután megsemmisítette a Rimbaud-portrék összes eredeti fényképlemezét. Az 1870-es évek közepén eladta a műtermet. A politikai helyzet, az 1871 utáni restauráció vagy a fotóstúdió pénzügyi gondjai miatt? Carjats utolsó 30 évéről keveset tudunk.
Oldal 1 / 2